࿎♡࿎

網站：https://hksl.org/zh-hant/concert/alban-gerhardt-cello-recital/

2月2日的時候適逢其時，便去了德國大提琴大師葛哈特Alban Gerhardt的獨奏會。
說是獨奏會，但當中兩首曲目也有鋼琴家Colleen Lee的伴奏。
大概是各方面的原因想對cello有更深的了解，才決定去看的。


第一次欣賞古典音樂的獨奏，連在買票上也猶豫了好久應該選哪種座席。
最後有點可惜的是，我選的座位前排正好是一個小孩家庭。
孩子在演奏會途中雖然沒有吵鬧，但一直坐不安份，多多少少影響了我的觀賞樂趣。


（演奏結束後允許拍攝的照片）

其實一開始我這外行人感想就是：
到底是怎麼把整個20分鐘的樂譜全記在腦子裡的？！
完全不用看樂譜的奏者，還在演奏期間展現出從容投入、
樂中其中的氛圍，真的讓我非常驚訝。
開首的樂曲是德布西的D小調大提琴及鋼琴奏鳴曲。
(Debussy - Sonata for Cello & Piano in D minor)
從緩慢壯闊的序章節奏，漸變輕巧活潑，欣賞著兩位奏者的配合，
大提琴的演奏作為重中之重，沒有被鋼琴的音色搶掉。
同時也讓我驚訝於大提琴的音色變化之廣、演奏方式之多。
揉合了撥弦和滑音等技巧，在演奏中能聽到的大提琴音色，
遠不止於我們印象中的深沉低音，反而是有著意料之外的高音域。

第二首是Gerhardt的獨奏，作品是高大宜的大提琴奏鳴曲，作品8。
(Kodály - Sonata for Solo Cello, Op 8)
在開場前他和觀眾們說這首曲子比較長（足足30分鐘），因此希望大家不要睡著。
而高大宜的樂曲也深受匈牙利的民謠所影響。
Gerhardt說他第一次聽到這首歌的時候非常喜歡，
但回家練習的時候發現怎麼練都拉不出當時聽到的音色。
後來他才知道原來有個獨特的拉弦技巧，才能發出那樣的樂聲。
這首大提琴奏鳴曲深受巴赫的影響，旋律甚至顯得有些撲朔迷離。
演繹方式也更獨特，演奏和撥弦的速度快且難度高，看似不受拘束。
最後似是將所有元素匯聚，從蒼涼的尾聲轉入至詭異甚至幾近刺耳的終曲。

最後一曲是布拉姆斯(Brahms)的F大調第二鋼琴及大提琴奏鳴曲，作品99。
(Brahms - Sonata for Piano & Cello No 2 in F, Op 99)
鋼琴和大提琴再次互相牽引和支撐，展現出活潑熱情的旋律。
布拉姆斯的這首樂曲有使人印象深刻的熱情激昂，又有略顯憂愁的變調。
在兩重的優雅音色之下，不免聯想到當初這首樂曲寫於1886年夏天的瑞士湖畔，引人遐想。
對比先前所欣賞的兩首樂曲，個人來說更感受到多一種抒情的意味。


完場之後，兩位奏者更是獲得了一遍又一遍的掌聲。
驚喜的是（不知道這是否演奏會的一些傳統習慣？）居然有encore環節，
突然宣布追加演出一首不在節目名單裡的曲子——舒曼 - 慢板與快板
(R. Schumann - Adagio and Allegro, Op.70)
在場很懂古典樂的聽眾們瞬間爆起了一片掌聲。
Gerhardt一開始還要開玩笑說要演出整首樂章，讓大家多聽整個小時。
我能聽出的是兩首樂曲之間的互動性很強，包含著緊密的交流。
兩者不可缺一，主音與和聲之間互相襯托。
由緩至急的樂曲變化，莊嚴寧靜與波瀾壯闊的對比，也是如此地扣人心弦。

在演出的前的聊天環節，能聽得出Gerhardt是個很有幽默感的奏者。
有說到自己受到疫情的因素影響， 因此嚴重影響了在亞洲的幾次演出行程，
但配合後來的行程還減少了碳足跡（笑）
還有被很多人問及海報上的貓咪曾經是他7年前所養的。
但因為貓咪年紀漸大不方便跟著他住，所以已經交由朋友照顧了，也沒有貓咪的近照可以分享。

在進場之前就想著有兩張CD很希望收藏實物，沒想到在現場能購買。
甚至還有autohgraph + photo session？？雖然很緊張但還是在完場時參加了。

和Gerhardt說自己是第一次看大提琴的演奏會而且感覺非常棒，
大師就和我說讓我下次一定要再來，我當然馬上答應了（笑）
最後離開大會堂的時候還是沒有什麼實感，下次可能會再去欣賞感興趣的演出。
雖然對樂器和樂理一竅不通，但果然只需要用心聆聽，也能感受到音樂的有趣之處。